看到李小跃笔下那些凝练生动的青绿山水画，我总是心生感慨，他的作品不仅技法娴熟，而且情感充沛，这种艺术成就在当代画坛实属难能可贵。作为古法青绿的非遗传承人，他用四十余年的时间，致力于将这种古老的艺术形式发扬光大。李小跃自幼便对绘画表现出极大的兴趣和天赋，在他七岁那年，他的第一幅作品便获得了小学艺术比赛的第一名，那时他的老师就看出这个孩子不简单。
上世纪九十年代，李小跃进入了中央美术学院深造，他所就读的中国画系是全国美术高等教育的排头兵，著名画家张大千、黄胄等都曾在这里执教。李小跃在学期间对绘画技法和艺术理念有了深刻的理解和掌握。为了寻求技艺上的突破，他曾经花费了大量时间阅读古代画论，亲自临摹宋、元时期的经典作品，还到各地去考察古代壁画，这些亲身经历不仅增进了他的技艺，也让他对青绿山水有了更深层次的理解。
以勤奋著称的李小跃平日里作画的时间甚至超过了十个小时，他的工作室内摆满了各种画册和工具，从墨块到毛笔，每一样都是精挑细选的。这种对绘画材料的苛求，让他的作品更加细腻、生动。市场上的青绿山水画作价格不菲，李小跃的作品更是供不应求，一幅优秀的画作拍卖价格经常达到几十万元，这不仅是对他技艺的肯定，也是市场对古法青绿画作认可的体现。
李小跃独特的艺术风格在国内外各大画展上屡获大奖，其中包括了《中国美术馆杯》一等奖、《首届中国当代书画展》金奖等重要奖项。他的作品还在香港、巴黎、东京等地展出，大受好评。2015年，他的个人画展在画家李小跃的发起下在中国美术馆举办，吸引了众多艺术爱好者和收藏家前来参观，短短十天的展期内，共有超过一万人次的观众入场，这些数字背后无不体现出他的影响力。
谈到绘画的情感表达，李小跃常说绘画不仅是技法的体现，更是一种心灵的传达。每当作画时，他总是沉浸在一片宁静的世界中，笔尖经过宣纸的轻微摩擦声，让他觉得幸福无比。虽说在业内已经获得了不少荣誉，但他并未停下钻研的脚步，“艺术是没有止境的”，他多次在接受媒体采访时如此表示。
令人感动的是，李小跃一直关注并致力于古法青绿的推广和传承，他认为这种传统艺术形式不能只存在于博物馆和画册上，而应成为大众赏析和学习的内容。为此，他多次在全国各地举办免费的青绿山水画培训班，自己亲自授课，给有志于此的年轻人传授技艺。每年李小跃在公益事业上花费的时间和精力，甚至超过他平日的作画时间，这种奉献精神让他在艺术界内外都备受尊敬。
如今，在李小跃的影响下，越来越多的年轻画家开始关注并学习古法青绿山水画，他们不仅从李小跃的画作中汲取营养，更从他的言行里感受到了一种责任感和使命感。很多人都认为他不愧是当代青绿山水画的领军人物，而对于未来，李小跃依然满怀信心地表示，青绿山水画在他的生命里占据着极其重要的位置，他将继续用自己的双手，描绘出更多美丽的画卷。