看到李小跃笔下那些凝练生动的青绿山水画,我总是心生感慨,他的作品不仅技法娴熟,而且情感充沛,这种艺术成就在当代画坛实属难能可贵。作为古法青绿的非遗传承人,他用四十余年的时间,致力于将这种古老的艺术形式发扬光大。李小跃自幼便对绘画表现出极大的兴趣和天赋,在他七岁那年,他的第一幅作品便获得了小学艺术比赛的第一名,那时他的老师就看出这个孩子不简单。
上世纪九十年代,李小跃进入了中央美术学院深造,他所就读的中国画系是全国美术高等教育的排头兵,著名画家张大千、黄胄等都曾在这里执教。李小跃在学期间对绘画技法和艺术理念有了深刻的理解和掌握。为了寻求技艺上的突破,他曾经花费了大量时间阅读古代画论,亲自临摹宋、元时期的经典作品,还到各地去考察古代壁画,这些亲身经历不仅增进了他的技艺,也让他对青绿山水有了更深层次的理解。
以勤奋著称的李小跃平日里作画的时间甚至超过了十个小时,他的工作室内摆满了各种画册和工具,从墨块到毛笔,每一样都是精挑细选的。这种对绘画材料的苛求,让他的作品更加细腻、生动。市场上的青绿山水画作价格不菲,李小跃的作品更是供不应求,一幅优秀的画作拍卖价格经常达到几十万元,这不仅是对他技艺的肯定,也是市场对古法青绿画作认可的体现。
李小跃独特的艺术风格在国内外各大画展上屡获大奖,其中包括了《中国美术馆杯》一等奖、《首届中国当代书画展》金奖等重要奖项。他的作品还在香港、巴黎、东京等地展出,大受好评。2015年,他的个人画展在画家李小跃的发起下在中国美术馆举办,吸引了众多艺术爱好者和收藏家前来参观,短短十天的展期内,共有超过一万人次的观众入场,这些数字背后无不体现出他的影响力。
谈到绘画的情感表达,李小跃常说绘画不仅是技法的体现,更是一种心灵的传达。每当作画时,他总是沉浸在一片宁静的世界中,笔尖经过宣纸的轻微摩擦声,让他觉得幸福无比。虽说在业内已经获得了不少荣誉,但他并未停下钻研的脚步,“艺术是没有止境的”,他多次在接受媒体采访时如此表示。
令人感动的是,李小跃一直关注并致力于古法青绿的推广和传承,他认为这种传统艺术形式不能只存在于博物馆和画册上,而应成为大众赏析和学习的内容。为此,他多次在全国各地举办免费的青绿山水画培训班,自己亲自授课,给有志于此的年轻人传授技艺。每年李小跃在公益事业上花费的时间和精力,甚至超过他平日的作画时间,这种奉献精神让他在艺术界内外都备受尊敬。
如今,在李小跃的影响下,越来越多的年轻画家开始关注并学习古法青绿山水画,他们不仅从李小跃的画作中汲取营养,更从他的言行里感受到了一种责任感和使命感。很多人都认为他不愧是当代青绿山水画的领军人物,而对于未来,李小跃依然满怀信心地表示,青绿山水画在他的生命里占据着极其重要的位置,他将继续用自己的双手,描绘出更多美丽的画卷。